目录

1 第1章
动画分镜设计概述
1 1.1
动画分镜设计与动画剧本
3 1.2
动画剧本的特性与格式
4 1.3
以动画的视角讲故事
5 1.4
动画视角的切入方式
8 第2章
动画剧本的结构
8 2.1
故事的开端
10 2.2
故事的发展
10 2.3
故事的高潮
10 2.4
故事的结局
13 2.5
实例分析剧本的结构
20
第3章
改编的动画剧本
20
3.1
动画剧本改编的优势
22 3.2
改编的几种形式
25 3.3
营造单纯完美的动画氛围
28
3.4
主题的丰富性
31 第4章
动画片中的人物

31 4.1
电视片动画人物的塑造
34 4.2
影院动画片主角塑造的特点
37 4.3
未来观众群的预先设定
IV
动画分镜头设计
42 4.4
让故事清晰又有趣
44 4.5
故事的可拓展性
47 第5章
影视动画创作的流程
47 5.1
前期策划
50 5.2
中期制作
54 5.3
后期数字编辑与合成
56
第6章
动画分镜的准备工作与种类
56 6.1
文字分镜台本
57
6.2
人物设定
63
6.3
背景设计
67
6.4
场景的空间与景深
68
6.5
场景氛围的营造
72
6.6
背景设计的不同风格
75
6.7
先期的对白与音乐
76 6.8
分镜的种类
85 第7章
分镜设计的画面
85 7.1
分镜设计的格式
88 7.2
场面调度
93 7.3
景别
98 7.4
固定镜头
100 7.5
运动镜头
108
7.6
机位、轴线之关系与双人对话场面
113 7.7
机位与轴线之对话场面分镜头技巧与运动轴线
118 7.8
构图与透视之场景的一些构图方式
125
7.9
屏幕的尺寸比例
126 第8章
分镜台本的创作
126 8.1
镜头语言的组合形式
134 8.2
镜头语言——蒙太奇
142 8.3
分镜设计前期准备的实例分析
目录
V
150 8.4
分镜设计的实例分析
163
第9章
分镜设计的完成

163 9.1
“泰山童子”的诞生
164
9.2
影片创意的设定
165 9.3
影片风格的把握
166 9.4
分镜设计的完成
170 参考文献